전시회 리뷰: 인간과 인공지능이 함께 그린 새로운 예술

전시회 리뷰: 인간과 인공지능이 함께 그린 새로운 예술

1. 전시장에 들어서다 ― 낯설고도 매혹적인 풍경

서울 도심의 한 전시장. 입구를 들어서자마자 관객을 맞이한 것은 캔버스가 아닌 거대한 디지털 스크린이었다. 화면 속 작품은 계속 변하고 있었다. 마치 살아있는 생명체처럼 색과 형태가 요동쳤다. 이번 전시는 **‘AI와 예술 융합 전문가’**들이 기획한 것으로, 인공지능이 생성한 이미지를 인간 예술가가 해석하고 재구성하는 방식으로 진행되었다. 첫인상은 낯설었지만, 이내 익숙한 예술 감상의 감정을 불러일으켰다.

2. 작품 해설 ― 인간의 감각과 기계의 계산이 만날 때

한쪽에는 AI가 학습한 수백만 장의 고전 회화를 기반으로 새롭게 탄생한 디지털 회화가 걸려 있었다. 표면적으로는 르네상스풍이지만, 가까이 다가가면 추상화 같은 디테일이 숨어 있었다. 여기서 AI와 예술 융합 전문가의 역할이 드러난다. 그들은 단순히 기계가 만든 결과물을 내놓는 것이 아니라, 의도와 맥락을 조율한다. 작품이 전하는 메시지가 단순한 알고리즘의 산물이 아니라, 인간과 기계의 협업 결과임을 보장하는 것이다.


3. 관객의 반응 ― 예술의 정의에 던지는 질문

전시장에는 학생, 연구자, 그리고 예술 애호가들이 가득했다. “이게 과연 예술일까?”라는 질문은 곳곳에서 들려왔다. 그러나 많은 이들이 작품 앞에서 오랫동안 발걸음을 떼지 못했다. 기존 예술의 정의가 흔들리면서도, 동시에 새로운 가능성에 매료된 것이다. AI와 예술 융합 전문가는 바로 이 논쟁의 장을 기획하고 조율하는 사람이었다.

4. 비평가의 시선 ― 새로운 직업의 탄생

기존의 큐레이터가 예술 작품을 수집하고 전시한다면, AI와 예술 융합 전문가는 기계가 창작한 데이터를 작품으로 탈바꿈시키는 과정을 책임진다. 그들은 데이터 세트를 선택하고, 알고리즘을 훈련하며, 예술적 기준에 맞게 결과물을 편집한다. 결국 이 직업은 단순한 기술자도, 전통적 예술가도 아니다. 두 세계의 언어를 동시에 이해하는 새로운 유형의 예술 기획자라 할 수 있다.


5. 전시를 나서며 ― 예술의 경계 확장

전시장을 나오는 길, 스스로에게 물었다. “예술은 인간만이 창조할 수 있는가?” 오늘의 전시는 그 질문에 명확한 답을 주지는 않았다. 그러나 분명한 것은, 예술의 경계가 인공지능과 함께 새롭게 확장되고 있다는 사실이다. 그리고 그 최전선에 바로 AI와 예술 융합 전문가들이 있다. 그들의 존재는 단순히 예술의 한 장르를 늘리는 것이 아니라, 예술의 본질에 대한 근본적 대화를 열어젖히고 있다.